Lab色彩模式在影像創作上的應用

認識Lab色彩體系

                 國際照明委員會(International Commission on Illumination簡稱CIE)於1931年，以楊(Young)和赫姆豪茲 (Helmholtz)的色光三原色(R、G、B)理論基礎， 制訂CIE色彩體系，此體系是運用光學儀器來測定色彩的一種科學、準確的色彩體系，因此成為國際的測色標準。其後，因基於RGB的色彩表現，不符合人眼視覺的應用，所以，又以人類視覺四原色(R、Y、G、B)作為修正基礎，於1976年發表了CIE  LAB色彩體系。

                Lab色彩體系就像其他的CIE色彩空間一樣，其顏色值均由數學所定義，所以可以獨立於任何的設備。且Lab的色域包含全部色彩的標準化色彩空間，涵蓋了RGB和CMYK的色域，因此可以做為其他色彩模型的參考標準。簡而言之，在數位影像處理時，最困擾初學者，莫過於螢幕所見與列印輸出的色彩無法一致，這種現象在1980~1990年間，影像進入數位化初期，困擾更形顯著。這是因為當時如Adobe、Agfa、Kodak、HP、Macintosh等大公司，都使用各自的色彩管理系統，各設備間的色彩定義與轉換並無標準，致使不同的系統、設備會呈現不一樣的色彩。直到1993年國際色彩聯盟（International Color Consortium簡稱ICC）建立了一套大家可以共同遵循的色彩管理標準，作為不同設備之間的色彩轉換依據及標準，才使得色彩能一致地表現在不同的設備上。而ICC便是使用CIE Lab色彩空間來扮演著色料與色光轉譯的角色，使各廠商所使用的色彩系統可以有轉換的標準依據，進而達到色彩管理的目的。

                 Lab色彩體系的L、a、b分別代表色彩上的三個數值。其中L(Lightness)數值是控制色彩的深淺(亮度)，a數值(由洋紅色到綠色)和b數值(由黃色到藍色) 控制色彩的色度(Chroma)，此三個數值所組成的因素中，亮度由0到100，所以L=50時就相當於50%的黑，a與b的色域值分別為-127到+128，其中+128a就是洋紅色，漸漸變化到-127a的綠色；同樣的，+128b為黃色，漸漸變化到-127b的藍色。所有顏色就由此三個數值變化而成。(圖一)

圖一：Lab的色相輪

注意：Lab色彩模型裡的色相輪， a的紅稱為Lavender，有點偏洋紅色；綠稱為Turquoiose有點偏青色；b的藍稱為Cobalt有點偏青色。非一般認知的R、G、B顏色。

 Lab色彩模式的應用

                Lab與RGB模式最大的差異，在於Lab的色域大於RGB，而RGB影像至目前為止，還是主流的影像色彩模式。因此，顯示器的顯色，還是以RGB色域為主。換言之，Lab的色域，超出目前螢幕的顯色範圍，有些顏色無法在螢幕上看出來，因此利用Lab模式來做影像處理，色彩掌控上有其困難度。但如前述，Lab用在色彩管理的色彩轉換上卻有其優勢。

                  另一個差異點是Lab色彩模式的影像，亮度與色彩是分離的。不像RGB色彩模式的影像，在調整亮度、對比時，同時會影響到色彩；或調整色彩時，也會影響到色調深淺。因此，在以往常利用Lab色彩模式亮度與色彩分離的特性，單獨使用L色版，來做彩色影像轉黑白，或做銳利化而不產生有色光暈或雜訊等應用。至於進一步的利用Lab色彩模式於影像處理時的色彩調控，則少有人碰觸。直到號稱Photoshop色彩之父的Dan Margulis於2005年出版Photoshop LAB Color一書，引起廣泛的討論及迴響後，利用Lab色彩模式於影像處理的色彩調控上，才開花結果。

                  同年，我接觸到該書後，頗為驚喜(初次拜讀該著作的人，相信也一定有同感)，便將Lab色彩模式如何應用於影像處理的色彩調控上，陸續於我的教學、演講及著作中，介紹給國內的影友。時過六年，又有不少的影像創作者，受Dan Margulis著作的影響，做了Lab色彩模式應用上的延伸及探討，我也自我研發一些方法，不敢掠美與藏私，特此提出一、二與大家分享。至於Lab色彩模式的基本應用(雖是基本，卻令人驚艷)，讀者可參考Photoshop LAB Color原著，大陸翻譯本稱為LAB修色聖典，有興趣的朋友可以在網路上覓得。我在「雕光琢影-鄭國裕的影像編修學堂」一書裡，也有提綱挈領的說明，故不贅言。

Lab混合模式的應用

               在Lab色彩調控的基本技巧裡，將RGB影像利用「影像\模式\Lab色彩」，或「編輯\轉換為描述檔」的方式，轉成Lab模式後，於色版面版，選取L色版，再選擇「影像\套用影像」，於對話框內：來源的圖層選合併，色版選L，混合模式選覆蓋或柔光(圖二)。如此可加強L色版並且增加更多的細節和對比。然後利用同樣方法，分別施於a和b色版，可以增加影像鮮明的色彩效果。(圖三)

圖二：「套用影像」對話框內的設定。

圖三_1為原稿

圖三_2為Lab模式使用套用影像後的效果。

                 若在套用影像時，交互選用不同的色版或混合模式，則其變化效果更是無限。若再調整不透明度，及使用到遮色片或圖層混合模式、圖層選項等，更可做到微妙的色彩、色調效果。(圖四)

圖四：只是交換色版及將混合模式改為線性光源的效果，沒做其他微調，便有驚豔的色彩效果。

Lab的色版轉換

                 將RGB影像轉成Lab色彩模式後，分別選擇單一色版，然後執行「影像\調整\均勻分配」指令，便可產生三種不同的色彩、色調效果。(圖五)

圖五-1：原稿

圖五-2：對L色版執行均勻分配的結果。

圖五-3：對a色版執行均勻分配的結果。

圖五-4：對b色版執行均勻分配的結果。

        同樣，可以選擇單一或複合色版，然後執行「影像\調整\負片效果」指令，便可以產生四種不同的色彩反轉效果(圖六)。連同上面的三種效果，總計便有七種不同的色彩效果。

圖六-1：對Lab色版做負片效果(反轉)。

圖六-2：對L色版做負片效果(反轉)。

圖六-3：對a色版做負片效果(反轉)。

圖六-4：對b色版做負片效果(反轉)。

圖層的混合應用

(1)、先將影像施以如上的效果，然後再將其中某幾個效果圖層，拉回重疊於原始影像上作混合模式的處理。

(2)、作如上所提的Lab效果圖層，可以先作高斯模糊，再使用圖層混合模式，混合模式可選用覆蓋或柔光。

(3)、以a、b色版作反轉或均勻分配者，因顏色差異較大，可套用顏色混合模式。

(4)、作反轉效果的色版，於轉RGB模式後，可用差異、減去等混合模式。再調整不透明度，以獲得適當的強度。

(5)、最後，以圖層遮色片，塗回所要的細節或做微調。

        若要更進一步的繼續探索下去，可將處理完的影像平面化後，以新的圖檔，再複製圖檔，反複使用以上所提的方法，以不同的Lab效果圖層執行創作的運用，便可產生無數的可能性。(圖七)

圖七-1：原稿

圖七-2：使用上法混合應用，所產生的效果。

結論

                 利用影像處理軟體做創作，一方面要掌握各種指令工具的內涵，依循操控的邏輯法則；另一方面頭腦思維要靈活，不要受限於軟體，自然就很容易開發出新的應用方法，而這也正是影像處理好玩的地方。